＂代表作＂と自信を持って言えるように。

丁寧な役作りと、現場に向かっての確信を作る。

台本コーチングで自分にないアイデアを取り入れ、質の高い役作りに取り組もう。
現場までの心構えや、不安の払拭。メンタルテクニックや演出対応に至るまで。
現場に必要な全ての要素を、マンツーマンで丁寧に指導します。

ゴールのない表現の追求。

今以上に。それ以上に。

さぁ、高みを目指そう。


＜こんな方にお勧めします＞

・役付の作品出演が決まった。
・出演までの取り組み方が分からない。
・役作りのアドバイスやアイデアが欲しい。
・読解力に自信がない。
・撮影現場で通用する演技力を身に付けたい。
・現場での心構えが知りたい。
・自分の演技の客観的な意見が聞きたい。
など

▶出演は決まっていないけど、台本を持ち込んでレッスンしたい方も可能です。
▶実際の台本を使用したレッスンを受けたい方も。台本はこちらでご用意する事もできます。


＜本講座の必要性＞

作品に出演する。
これは、俳優を志す誰もが目的、目標にする当たり前の事です。でも、その意味を知らなければ撮影現場で大変な苦労をすることになるかもしれません。

現場で役を演じるということは、プロです。それが仕事です。

監督、スタッフの期待に応えられよう、そしてそれを期待以上のものにする為のマンツーマンレッスンです。

コーチングレッスンは、台本を手に取ってから現場までのプロセスを効率よく上手に使えるようにアドバイスします。

そして、台本読解は最重要です。役作りとは、台本には書かれていない部分の想像を広げることです。その作業を怠れば、薄っぺらい表面的な演技になってしまうでしょう。演技コーチと共に想像の幅を広げることで、自分にない発想が広がり、表現のアイデアに繋がります。

自分の表現に自信と、意味と、確信を作り上げ、質の高い演技を提供する事が俳優・女優の役目です。そして、それを観る視聴者の心を動かすことが出来たら使命を果たしたと言えるでしょう。でもそれは並大抵の事ではありません。

より深く台本と向き合える時間をいかに多く持つことが大切です。

現場に臨む為に知らなければならない心構えや知識、そして技術が沢山あります。

アクトガレージのコーチングレッスンが、「自信と確信」を提供します。